ŚMIAŁE WZORY
Pod koniec XIX wieku jasne i delikatne pastele utożsamiano z bogactwem, gustem i dystynkcją.
Takie podejście nie trwało jednak długo, odważne jaskrawe wzory i kolory stopniowo zyskiwały na popularności, stając się sposobem auto ekspresji.
Przedstawię kilka przykładów.
Paul Poiret poruszył świat mody, proponując kobietom żywe, orientalne kolory i wyraziste wzory.
W latach 50. rozkloszowane sukienki i spódnice w intensywnych, optymistycznych barwach, szyte z lekkich tkanin w pasy, kwiaty i kratkę, podbiły serca kobiet.
Jeszcze bardziej wyraziste wzory na jedwabiu zaproponował włoski arystokrata Emilio Pucci.
W latach 60. ubrania były silnie inspirowane pop-artem i op-artem, a Yves Saint Laurent stworzył kolekcję opartą na neoplastycyzmie Pieta Mondriana.
Pod koniec dekady ruch hipisowski zainspirował odejście od wzorów graficznych na rzecz patchworku, nierównomiernego farbowania tkanin i inspiracji Dalekim Wschodem.
Christian Lacroix założył swój dom mody w 1987 roku, a sławę szybko zapewniły mu wyraziste wzory i zdobienia paciorkami.
Inspirowane barokiem i sztuką Bizancjum czarne i złote wzory Gianniniego Versace także stały się obiektem pożądania zamożnych klientek.
Luksusowe domy mody często czerpią swoje inspiracje z ulicy.
Na początku XXI wieku Stephen Sprouse współpracował z Markiem Jacobsem (ówczesnym dyrektorem domu mody Louis Vuitton) - motyw graffiti, który jest jego znakiem rozpoznawczym, pojawił się na torebkach i walizkach tej marki.
Źródło : 100 idei, które zmieniły modę, Harriet Worsley
Brak komentarzy:
Prześlij komentarz
Uwaga: tylko uczestnik tego bloga może przesyłać komentarze.